Las nominaciones para los Premios Gotham 2026 (los galardones que inauguran la temporada de premios de cine independiente en Estados Unidos) acaban de ser anunciadas de cara a la ceremonia que se celebrará en Nueva York el próximo 30 de noviembre.
"All of a Sudden", "Clarissa," "La Gradiva", "La invitación" y "Tender Loving Care" reúnen cuatro candidaturas cada una.
Todos los nominados a los Gotham Awards 2026
Mejor película
Clarissa, de Arie Esiri y Chuko Esiri.
Club Kid, de Jordan Firstman.
The Debut, de Jesse Eisenberg.
Dreams in Nightmares, de Shatara Michelle Ford.
La invitación, de Olivia Wilde.
Josephine, de Beth de Araújo.
Mouse, de Kelly O’Sullivan y Alex Thompson.
Paper Tiger, de James Gray.
Primetime, de Lance Oppenheim.
Teenage Sex and Death at Camp Miasma, de Jane Schoenbrun.
Your Mother Your Mother Your Mother, de Bassam Tariq.
Mejor película internacional
All of a Sudden, de Ryusuke Hamaguchi.
Ben’Imana, de Marie-Clémentine Dusabejambo.
Blue Heron, de Sophy Romvari.
Everytime, de Sandra Wollner.
Fatherland, de Pawel Pawlikowski.
Filipiñana, de Rafael Manuel.
La Gradiva, de Marine Atlan.
Minotaur, de Andrey Zvyagintsev.
Possible Love, de Lee Chang-dong.
Tender Loving Care, de Mike Leigh.
Mejor documental
Closure, de Michal Marczak.
A Fox Under a Pink Moon, de Soraya Akhlaghi y Mehrdad Oskouei.
NAZA, de Yuval Abraham y Rachel Szor.
Once Upon a Time in Harlem, de David Greaves.
You Can See Everything, de Nathan Fielder y Lance Oppenheim.
Mejor dirección
Ryusuke Hamaguchi, por All of a Sudden.
Sandra Wollner, por Everytime.
Andrey Zvyagintsev, por Minotaur.
Jane Schoenbrun, por Teenage Sex and Death at Camp Miasma.
Mike Leigh, por Tender Loving Care.
Dirección revelación
Sophy Romvari, por Blue Heron.
Jordan Firstman, por Club Kid.
Aleshea Harris, por Is God Is.
Marine Atlan, por La Gradiva.
Joel Alfonso Vargas, por Mad Bills to Pay (or Destiny, dile que no soy malo).
John Early, por Maddie’s Secret.
Mejor guion original
Sandra Wollner, por Everytime.
Marine Atlan y Anne Brouillet, por La Gradiva.
Lee Chang-dong y Oh Jung-mi, por Possible Love.
Mike Leigh, por Tender Loving Care.
Martin McDonagh, por Wild Horse Nine.
Mejor guion adaptado
Ryusuke Hamaguchi, por All of a Sudden.
Chuko Esiri, por Clarissa.
Rashida Jones y Will McCormack, por La invitación
Simon Lyashenko y Andrey Zvyagintsev, por Minotaur.
Ajon Singh, por Primetime.
Mejor interpretación protagonista
Mahershala Ali, por Your Mother Your Mother Your Mother.
Gillian Anderson, por Teenage Sex and Death at Camp Miasma.
Jeon Do-yeon, por Possible Love.
John Early, por Maddie’s Secret.
John Malkovich, por Wild Horse Nine.
Ian McKellen, por The Christophers.
Julianne Moore, por The Debut.
Sophie Okonedo, por Clarissa.
Andrew Scott, por Elsinore.
John Turturro, por The Only Living Pickpocket in New York.
Mejor interpretación de reparto
Tom Courtenay, por Queen at Sea.
Esmé Creed-Miles, por Sense and Sensibility.
Penélope Cruz, por La invitación
Adam Driver, por Paper Tiger.
Andrew Garfield, por Artificial.
Skyler Gisondo, por Primetime.
Sandra Hüller, por Fatherland.
Kate O’Flynn, por Tender Loving Care.
Tao Okamoto, por All of a Sudden.
Channing Tatum, por Josephine.
Interpretación revelación
Adia, por Your Mother Your Mother Your Mother.
India Amarteifio, por Clarissa.
Guitarricadelafuente, por La Bola Negra.
Colas Quignard, por La Gradiva.
Mason Reeves, por Josephine.
Premio Gotham del público
Backrooms, de Kane Parsons.
La Bola Negra, de Javier Ambrossi y Javier Calvo.
The Drama, de Kristoffer Borgli.
La invitación, de Olivia Wilde.
Michael, de Antoine Fuqua.
Obsession, de Curry Barker.
Project Hail Mary, de Phil Lord y Christopher Miller.
You Can See Everything, de Nathan Fielder y Lance Oppenheim.
"One Battle After Another", de Paul Thomas
Anderson se llevó el premio a Mejor Película en estos Gotham Awards 2025, pero fue Jafar
Panahi el más galardonado de la velada, pues obtuvo triple reconocimiento por "It
Was Just an Accident": Película Internacional, Dirección y Guión Original.
El listado de ganadores es el siguiente:
MEJOR PELÍCULA: One Battle After Another – Paul Thomas Anderson, Sara Murphy, Adam Somner (Warner Bros. Pictures)
MEJOR DIRECCIÓN: Jafar Panahi – It Was Just an Accident (NEON)
MEJOR INTERPRETACIÓN PROTAGONISTA: Sopé Dìrísù – My Father’s Shadow (MUBI)
MEJOR INTERPRETACIÓN DE REPARTO: Wunmi Mosaku – Sinners (Warner Bros. Pictures)
MEJOR INTERPRETACIÓN REVELACIÓN: Abou Sangaré – Souleymane’s Story (Kino Lorber)
MEJOR DIRECCIÓN REVELACIÓN: Akinola Davies Jr. – My Father’s Shadow (MUBI)
MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL: My
Undesirable Friends: Part I – Last Air in Moscow – Julia Loktev, director;
Julia Loktev
MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL: It Was Just an Accident – Philippe Martin,
Jafar Panahi (NEON)
MEJOR GUIÓN ORIGINAL: It Was Just an Accident – Jafar Panahi (NEON)
MEJOR GUIÓN ADAPTADO: Pillion – Harry Lighton (A24)
PREMIOS ESPECIALES
Cultural Icon Tribute: Scott Cooper y
Jeremy Allen White por 'Springsteen: Deliver Me From Nowhere'
Director Tribute: Noah Baumbach por 'Jay
Kelly'
Gotham Spotlight Tribute: Tessa Thompson
por 'Hedda'
Ensemble Tribute: 'Los pecadores'
Vanguard Tribute: Guillermo del Toro,
Oscar Isaac y Jacob Elordi por 'Frankenstein'
Musical Tribute: Kate Hudson y Hugh
Jackman por 'Song Sung Blue'
Visionary Tribute: Luca Guadagnino y Julia
Roberts por 'Caza de brujas'
Bugonia – Ari Aster, Ed Guiney, Lars Knudsen, Jerry Kyoungboum Ko, Yorgos Lanthimos, Miky Lee, Andrew Lowe, Emma Stone, producers (Focus Features)
East of Wall – Kate Beecroft, Shannon Moss, Melanie Ramsayer, Lila Yacoub, producers (Sony Pictures Classics)
Familiar Touch – Alexandra Byer, Sarah Friedland, Matthew Thurm, producers (Music Box Films)
Hamnet – Nicolas Gonda, Pippa Harris, Liza Marshall, Sam Mendes, Steven Spielberg, producers (Focus Features)
If I Had Legs I’d Kick You – Ronald Bronstein, Eli Bush, Richie Doyle, Conor Hannon, Sara Murphy, Josh Safdie, Ryan Zacarias, producers (A24)
Lurker – Galen Core, Archie Madekwe, Marc Marrie, Charlie McDowell, Francesco Melzi d’Eril, Duncan Montgomery, Alex Orlovsky, Olmo Schnabel, Jack Selby, producers (MUBI)
One Battle After Another – Paul Thomas Anderson, Sara Murphy, Adam Somner, producers (Warner Bros. Pictures)
Sorry, Baby – Mark Ceryak, Barry Jenkins, Adele Romanski, producers (A24)
The Testament of Ann Lee – Brady Corbet, Mona Fastvold, Joshua Horsfield, Gregory Jankilevitsch, Mark Lampert, Lillian LaSalle, Andrew Morrison, Viktória Petrányi, Klaudia Smieja-Rostworowska, producers (Searchlight Pictures)
Train Dreams – Michael Heimler, Will Janowitz, Marissa McMahon, Ashley Schlaifer, Teddy Schwarzman (producers) (Netflix)
MEJOR DIRECCIÓN
Mary Bronstein – If I Had Legs I’d Kick You (A24)
Jafar Panahi – It Was Just an Accident (NEON)
Kelly Reichardt – The Mastermind (MUBI)
Paul Thomas Anderson – One Battle After Another (Warner Bros. Pictures)
Oliver Laxe – Sirât (NEON)
MEJOR INTERPRETACIÓN PROTAGONISTA
Jessie Buckley – Hamnet (Focus Features)
Lee Byung-hun – No Other Choice (NEON)
Rose Byrne – If I Had Legs I’d Kick You (A24)
Sopé Dìrísù – My Father’s Shadow (MUBI)
Ethan Hawke – Blue Moon (Sony Pictures Classics)
Jennifer Lawrence – Die My Love (MUBI)
Wagner Moura – The Secret Agent (NEON)
Josh O’Connor – The Mastermind (MUBI)
Amanda Seyfried – The Testament of Ann Lee (Searchlight Pictures)
Los
premios “Gotham” son unos galardones que entrega anualmente una asociación
estadounidense de realizadores del denominado “cine independiente” y suelen
inaugurar el calendario de ceremonias de distinciones del año en curso. En esta
edición, la película “Claroscuro” (“Passing”) se coló entre las favoritas al
recibir nominaciones en las categorías de mejor película, guion, dirección
novel, interpretación protagonista y secundaria, y donde debuta como directora
y guionista Rebecca Hall, a quien hemos visto en las interesantes “El truco
final”, “El desafío: Frost contra Nixon” o “The Town. Ciudad de ladrones”. La
actriz británica ha dado el salto detrás de las cámaras con este proyecto
complejo, rodado en blanco y negro, y colmado de miradas y silencios más
reveladores que las palabras pronunciadas. Se trata de un reto que, desde luego,
supera con holgura y que desde el pasado 10 de noviembre puede verse en la
plataforma “Netflix”.
Ambientada
en los Estados Unidos de los años veinte del pasado siglo, cuenta la relación
entre dos mujeres: Clare, una mulata que se hace pasar por blanca, incluso ante
su propio marido, para beneficiarse del estatus social y económico que les era
negado a los negros en aquella época, e Irene, que ni oculta ni reniega de su
raza, y que desarrolla su vida dentro de una comunidad de personas de color. Amigas
en la infancia, vuelven a cruzarse después de un largo período y ese
reencuentro genera en ambas un gran impacto que altera irremediablemente su
existencia. Y todo ello con el trasfondo de una etapa marcada por el Jazz, el
barrio de Harlem y el comienzo de la Gran Depresión.
Los
puntos fuertes de esta propuesta cinematográfica residen en su valentía y
honestidad que, unidas a unas buenas interpretaciones, dan como resultado que
el público se interese por unos perfiles marcados por el factor racial y plenos
de metáforas, insinuaciones, planos
pausados y matices nada subrayados. En definitiva, un compendio de secretos y
mentiras disfrazados para poder sobrevivir en una sociedad marcada por excesivos
prejuicios. Propuesta arriesgada para estos tiempos que corren, sobresale
principalmente por constituir una obra muy diferente a la mayoría de los
títulos que llegan a nuestra cartelera.
No
obstante, se aprecia alguna carencia nada reprochable, máxime por tratarse de
un debut cinematográfico. El ritmo narrativo y el pulso sosegado de la
filmación tienden a generar cierta apatía, mientras que la sólida y completa construcción
de los personajes principales contrasta con algún secundario más tosco y
desdibujado. Aborda, además, demasiados temas y su tendencia a sugerir y no
destripar deja al espectador al albur de varios vacíos en el guion. Aun así,
“Claroscuro” es una “opera prima” esperanzadora que posee el don de resultar,
al mismo tiempo, elegante y desordenada, interesante y rutinaria. Tal vez le
falte un grado de energía, pero lo compensa con sensibilidad y cierto magnetismo,
dado que esa propensión de recurrir a los silencios como forma de expresión
desconcierta y atrae a la vez.
La
pareja femenina protagonista está formada por Tessa Thompson y Ruth Negga. La
primera empezó a despuntar hace algunos años gracias a sus apariciones en
“Selma” y “Creed: La leyenda de Rocky”, si bien en “Claroscuro” realiza su
mejor trabajo y afronta su papel más complejo hasta la fecha. No me
sorprendería que su destacada actuación fuese acreedora de más candidaturas en
otros certámenes. La segunda estuvo nominada al Oscar en 2016 por la dramática
“Loving”, una de esas historias reales que nos recuerdan lo mezquina que puede
llegar a ser el alma humana y que nos muestran los complejos caminos de la Justicia.
Ha intervenido asimismo en “Ad Astra” y “Guerra mundial Z”. Completan el
reparto André Holland (“Moonlight”, “Selma”), Bill Camp (“12 años de esclavitud”,
“Birdman o La inesperada virtud de la ignorancia”, “El vicio del poder”) y el
sueco Alexander Skarsgård, quizá la figura más imprecisa y borrosa de la trama,
a quien recordamos por “El día que vendrá”, “La leyenda de Tarzán” o “Melancolía”.
Los premios de la IFP (Independent Feature Project) son los primeros galardones de la temporada en hacer públicas sus candidaturas. En la presente edición, las cintas 'Marriage Story', 'The Farewell' y 'Uncut' Gems lideran las nominaciones, con tres cada una de ellas. Cabe indicar que de las últimas cinco ganadoras del Gotham, tres acabaron llevándose el Oscar a la mejor película: 'Moonlight', 'Spotlight' y 'Birdman'
LISTADO DE CANDIDATURAS
MEJOR PELÍCULA
The Farewell (A24)
Hustlers (STXfilms)
Marriage Story (Netflix)
Uncut Gems (A24)
Waves (A24)
MEJOR ACTOR
Willem Dafoe, The Lighthouse (A24)
Adam Driver, Marriage Story (Netflix)
Aldis Hodge, Clemency (NEON)
André Holland, High Flying Bird (Netflix)
Adam Sandler, Uncut Gems (A24)
MEJOR ACTRIZ
Awkwafina, The Farewell (A24)
Elisabeth Moss, Her Smell (Gunpowder & Sky)
Mary Kay Place, Diane (IFC Films)
Florence Pugh, Midsommar (A24)
Alfre Woodard, Clemency (NEON)
MEJOR DIRECTOR REVELACIÓN
Laure De Clermont-Tonnerre, The Mustang (Focus Features)
Kent Jones, Diane (IFC Films)
Joe Talbot, The Last Black Man in San Francisco (A24)