CEREMONIA DE ENTREGA DE LOS OSCARS 2024

Ceremonia de entrega de los Oscars 2024

MEJOR PELÍCULA

MEJOR DIRECTOR

MEJOR ACTOR

MEJOR ACTRIZ

MEJOR ACTOR SECUNDARIO

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

IN MEMORIAM 

NOMINACIONES A LOS OSCARS 2024 (Academy Awards 2024)

'Oppenheimer' se alza como la película más nominada de la 96ª edición de los Oscar, con 13 candidaturas, una cita en la que el compositor John Williams obtiene su nominación número 54 por la banda sonora de "Indiana Jones y el dial del destino" y cuya ceremonia de entrega tendrá lugar el próximo 10 de marzo.

MEJOR PELÍCULA

• 'American Fiction'
• 'Anatomía de una caída'
• 'Barbie' 
• 'Los que se quedan'
• 'Los asesinos de la luna'
• 'Maestro'
• 'Oppenheimer'
• 'Vidas pasadas'
• 'Pobres criaturas'
• 'La zona de interés'

MEJOR DIRECCIÓN

• Jonathan Glazer por 'La zona de interés' 
• Yorgos Lanthimos por 'Pobres criaturas'
• Christopher Nolan por 'Oppenheimer'
• Martin Scorsese por 'Los asesinos de la luna'
• Justine Triet por 'Anatomía de una caída'

MEJOR ACTOR

• Bradley Cooper por 'Maestro'
• Colman Domingo por 'Rustin'
• Paul Giamatti por 'Los que se quedan'
• Cillian Murphy por 'Oppenheimer'
• Jeffrey Wright por 'American Fiction'

MEJOR ACTRIZ

• Annette Bening por 'Nyad'
• Lily Gladstone por 'Los asesinos de la luna'
• Sandra Hüller por 'Anatomía de una caída'
• Carey Mulligan por 'Maestro'
• Emma Stone por 'Pobres criaturas'

MEJOR ACTOR SECUNDARIO

• Robert De Niro por 'Los asesinos de la luna'
• Robert Downey Jr. por 'Oppenheimer'
• Ryan Gosling por 'Barbie'
• Sterling K. Brown por 'American Fiction'
• Mark Ruffalo por 'Pobres criaturas'

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

• Emily Blunt por 'Oppenheimer'
• Danielle Brooks por 'El color púrpura' 
• America Ferrera por 'Barbie'
• Jodie Foster por 'Nyad'
• Da'Vine Joy Randolph por 'Los que se quedan'

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

• 'Anatomía de una caída'
• 'Los que se quedan'
• 'Maestro'
• 'Secretos de un escándalo'
• 'Vidas pasadas'

MEJOR GUIÓN ADAPTADO

• 'American Fiction'
• 'Barbie'
• 'Oppenheimer'
• 'Pobres criaturas'
• 'La zona de interés'

MEJOR FOTOGRAFÍA

• 'El conde'
• 'Maestro'
• 'Los asesinos de la luna'
• 'Oppenheimer'
• 'Pobres criaturas'

MEJOR MONTAJE

• 'Anatomía de una caída'
• 'Los que se quedan'
• 'Los asesinos de la luna'
• 'Oppenheimer'
• 'Pobres criaturas' 

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN

• 'Barbie'
• 'Los asesinos de la luna'
• 'Napoleón'
• 'Oppenheimer'
• 'Pobres criaturas'

MEJOR VESTUARIO

• 'Barbie'
• 'Los asesinos de la luna'
• 'Napoleón'
• 'Oppenheimer'
• 'Pobres criaturas'

 MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA

• 'Golda'
• 'Maestro'
• 'Oppenheimer'
• 'Pobres criaturas'
• 'La sociedad de la nieve'

MEJORES EFECTOS VISUALES

• 'The Creator'
• 'Godzilla: Minus One'
• 'Guardianes de la galaxia Vol. 3'
• 'Misión imposible: Sentencia mortal - Parte 1'
• 'Napoleón'

MEJOR SONIDO

• 'The Creator'
• 'Maestro'
• 'Misión imposible: Sentencia mortal - Parte 1'
• 'Oppenheimer'
• 'La zona de interés'

MEJOR MÚSICA

• 'American Fiction'
• 'Indiana Jones y el dial del destino' 
• 'Oppenheimer'
• 'Los asesinos de la luna'
• 'Pobres criaturas'

MEJOR CANCIÓN

• 'American Symphony': It Never Went Away
• 'Barbie': I'm Just Ken 
• 'Barbie': What Was I Made For? 
• 'Flamin' Hot: La historia de los Cheetos picantes': The Fire Inside
• 'Los asesinos de la luna': Wahzhazhe (A Song for My People)

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

• 'El chico y la garza'
• 'Elemental'
• 'Nimona'
• 'Robot Dreams'
• 'Spider-Man: Cruzando el multiverso'

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

• '20 días en Mariúpol' 
• 'Bobi Wine: The People's President'
• 'La memoria infinita'
• 'Las cuatro hijas'
• 'To Kill a Tiger'

MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL

• 'Yo, capitán' (Italia)
• 'Perfect Days' (Japón)
• 'La sociedad de la nieve' (España) 
• 'Sala de profesores' (Alemania)
• 'La zona de interés' (Reino Unido)

MEJOR CORTO DE FICCIÓN

• 'The After'
• 'Invincible'
• 'Knight of Fortune'
• 'Red, White and Blue'
• 'The Wonderful Story of Henry Sugar'

MEJOR CORTO DE ANIMACIÓN

• 'Letter to a Pig'
• 'Ninety-Five Senses'
• 'Our Uniform'
• 'Pachyderme'
• 'War Is Over! Inspired by the Music of John & Yoko'

MEJOR CORTO DOCUMENTAL

• 'The ABCs of Book Banning'
• 'The Barber of Little Rock'
• 'Island in Between'
• 'The Last Repair Shop'
• 'Nǎi Nai & Wài Pó'

 

PELÍCULAS MÁS NOMINADAS

(13) 'Oppenheimer'

(11) 'Pobres criaturas'

(10) 'Los asesinos de la luna'

(8) 'Barbie'

(7) 'Maestro'

(5) 'La zona de interés', 'Los que se quedan', 'American Fiction', 'Anatomía de una caída'

(3) 'Napoleón'

(2) 'Vidas pasadas', 'The Creator', 'Misión imposible: Sentencia mortal - Parte 1', 'Nyad', 'La sociedad de la nieve'

 

LA SOCIEDAD DE LA NIEVE

Juan Antonio Bayona es un buen director de cine que sabe cómo contar historias por medio del lenguaje cinematográfico. Porque, aunque parezca mentira, no todos los cineastas saben hacerlo. Se inició en la profesión a través del género de terror con “El orfanato” y dio el salto a la industria internacional con una de las entregas de la saga “Jurassic World”. Ninguno de ambos títulos me interesó demasiado, pero sí el resto de su filmografía, que le acredita como un realizador capaz, honesto y hábil con los relatos complejos y emotivos. Sus trabajos en “Lo imposible”, “Un monstruo viene a verme” y, ahora, “La sociedad de la nieve” demuestran que se desenvuelve bien tanto en las cuestiones técnicas como en las artísticas, logrando narraciones coherentes y sólidas. Hasta la fecha, y a la espera de posteriores entregas de premios, ha ganado dos Goyas como mejor director.

El principal problema de “La sociedad de la nieve” estriba en el conocimiento previo de su trama, respecto de la que ya se han rodado más películas y documentales, perdiéndose de ese modo parte de su frescura y emoción. En el año 1993 acudí a las salas de proyección a ver “¡Viven!”, de Frank Marshall, (protagonizada por un joven Ethan Hawke y que, en su versión original, contaba con la voz de John Malkovich como narrador), y la sensación de estar contemplando lo mismo me ha acompañado en varios tramos del metraje.

Además, su extensa duración, próxima a las dos horas y media, aunque resulta adecuada para describir la magnitud de la tragedia durante los meses transcurridos entre el accidente aéreo y el rescate, provoca cierto hartazgo a causa de la acumulación de penurias y la reiteración de la lucha contra el frío y el hambre de los supervivientes. Al margen de estas consideraciones, la cinta combina con destreza el drama, la emoción, la debilidad, la resistencia y la superación de unos hechos reales que, en su momento, conformaron una de las noticias más relevantes de su época.

A finales de 1972, un vuelo de la Fuerza Aérea Uruguaya, fletado para trasladar a un equipo de rugby a Chile, se estrella en un glaciar en el corazón de los Andes. En un principio, tan sólo veintinueve de sus cuarenta y cinco pasajeros sobreviven al accidente. Atrapados en uno de los entornos más inaccesibles y hostiles del planeta, se ven obligados a recurrir a medidas extremas para mantenerse con vida. Algunos no lo consiguen y, pese a resistir al impacto de la nave, no superan las condiciones climáticas ni las carencias del inhóspito lugar. Ante semejante tesitura, los más fuertes inician un camino a pie en busca de ayuda.

El film ha optado al galardón a mejor película de habla no inglesa en los Globos de Oro, que finalmente ha ido a parar a la francesa “Anatomía de una caída”,        y acumula trece candidaturas en la inminente edición de los Goya, incluyendo película y dirección. Asimismo, ha sido la designada por la Academia de Cine español para representar a nuestro país en los Oscar de Hollywood. Se trata de una obra muy cuidada, no sólo en el aspecto interpretativo, sino también en su presentación visual. Y, pese a la barbarie de las vivencias que refleja, se alza como un largometraje bonito y emotivo, constituyendo una digna representación de nuestra cinematografía.

Si bien el elenco de actores apenas se conoce, llevan a cabo sus actuaciones de manera creíble y adaptada a la tragedia vivida. Entre los diversos reconocimientos recibidos por “La sociedad de la nieve”, figura la labor de Michael Giacchino, compositor de la banda sonora. Ganador de la icónica estatuilla dorada por la música de “Up”, ha compuesto melodías para la factoría Pixar, “Rogue One: Una historia de Star Wars”, “The Batman” o “Star Trek: Más allá”. Con esta colaboración para J.A. Bayona aspira a los Critics Choice Awards, los Satellite Awards y los Premios Goya, habiendo sido galardonado en los Hollywood Music In Media Awards.

ANATOMÍA DE UNA CAÍDA (Anatomie d'une chute)

Una de las sorpresas de la temporada cinematográfica de 2023 es el largometraje francés “Anatomía de una caída”. En el último Festival de Cannes obtuvo el máximo galardón, la Palma de Oro, y acaba de recibir la nominación al Globo de Oro a mejor película de habla no inglesa. En los Premios del Cine Europeo se alzó con los galardones a mejor película, dirección, actriz y guion. Sirva esta carta de presentación como acreditación de hallarnos ante una cinta sólida, bien narrada e interpretada, que merece la pena ver y que constituye una de las producciones más relevantes del año.

Pese a una prolongada duración de dos horas y media, el ritmo de un cuidado guion y el brío aportado por la directora lo convierten en un largometraje ágil y entretenido, sobre aspectos aparentemente cotidianos y desde una perspectiva aguda y audaz. Ciertamente, el título define bien el contenido. Se trata de la anatomía, casi con formato de autopsia, de una vida matrimonial y familiar en la que se saca a relucir un cúmulo de aspectos que cautivan al espectador. Un juicio en toda regla, paralelo y hasta perpendicular, a la existencia de quienes se podrían calificar como “gente normal”, si es que tal concepto existe. Supone, sin duda, una apuesta valiente y original, nada sensacionalista ni redundante. A buen seguro, optará también al Oscar de Hollywood y me aventuro a presagiar que lo ganará.

Una escritora alemana vive con su marido y su hijo, discapacitado visual, en una casa de Alpes franceses. Cuando el esposo muere en misteriosas circunstancias, la investigación no puede determinar si se trata de un suicidio o de un homicidio. Sin embargo, la escritora es arrestada y juzgada por el hecho. Durante la investigación y el proceso, se pondrá el foco sobre su tumultuosa relación y su ambigua personalidad.

La realizadora Justine Triet se sitúa detrás de la cámara. Reconozco que no había visto sus anteriores trabajos, pero ahora me ha despertado una profunda curiosidad por visionarlos. He comprobado que hace más de una década ya obtuvo un premio en el Festival de Cine de Berlín con su cortometraje “Chica traviesa, chico malo”, así que a partir de este momento seguiré sus futuros proyectos con interés.

Pese a encajar en el género del “thriller”, el film posee una profunda carga psicológica y emocional, lo que dota al conjunto de un realismo poco común en las obras de intriga que se proyectan habitualmente en las carteleras. Sorprende la sutileza con la que introduce al público en la historia y llama la atención el cúmulo de mensajes e ideas que propone. En ocasiones, resulta un relato frío y objetivo pero, pasado el tiempo, comporta una implicación más subjetiva por parte de cada uno de los personajes. En definitiva, una película inteligente en el sentido más científico del término.

La actriz Sandra Hüller soporta el mayor peso de la acción, aunque con naturalidad y eficacia. En los recientes Premios del Cine Europeo fue premiada por este trabajo, si bien estaba igualmente nominada por su papel en “La zona de interés”, film de Jonathan Glazer galardonado en la última edición del Festival de Cannes. Todo parece indicar que 2023 ha sido su año, tras haber intervenido en títulos como “Toni Erdmann” (2016) o “El hombre perfecto” (2021).

Junto a ella figuran en el reparto Samuel Theis (“Softie”), Swann Arlaud (“Gracias a Dios”, “Un héroe singular”), Jehnny Beth (intérprete con unos inicios cinematográficos como compositora) y Antoine Reinartz (“120 pulsaciones por minuto”).

“Anatomía de una caída” ostenta una candidatura al Goya a la mejor película europea y ha sido reconocida por la “Nacional Board of Review” y por la crítica de Chicago, Nueva York y Los Ángeles. Y eso que la temporada de premios acaba de empezar.